女孩

其实是那种不算很优秀，但也挑不出太大问题的电影，作为新导演的作品足够流畅，也讲了她想讲的故事。 这部电影看起来会感觉很“淡”，而在这种淡淡的讲述中，林小丽长期不被关爱的一切都默默发生着，似乎都是理所当然，这就是女孩所经历的，好像没有直接撕心裂肺，却在无形中扼住了女孩。而在主线中间穿插着母亲的经历，她也是从不被爱的女孩长成为不会爱女儿的母亲，这种女性间的代际压迫，看起来是直接冲突和矛盾，实际上是父权社会的压迫转移。舒淇抓住了这点，只是最后选择了最和缓地处理，一碗面，跟已经更为沧桑的母亲和解，没有人说对不起，也没有人说没关系。 这是舒淇的自传体电影，而其最大的意义或许就在于讲出来，她的经历和感受值得被讲出来，每个女孩的故事也都该被讲出来。

#82威尼斯# 聚焦自身成长经历是导演首作最常见的路径，但这样的家庭模式与青春疼痛已经在无数学生作品里见到太多太多次，每一个桥段都似曾相识，甚至落入到做作的典型刻板印象之中。大部分时间里人物在原地打转，表面冲突很多，但无法深入内心，也无法推进剧情。此外，剪辑也存在显著的断裂问题。有表达欲是好的，希望舒淇的导演之路能遇上更好的文本。

太平了，纯受折磨。要是跟bugonia结合一下结局是她爹的头从衣橱里炸飞出来把她妈砸晕我会给五星。再接再厉。

没有看进去……典型的女性成长叙事与家庭创伤线索并行的结构，这样的结构在东亚家庭题材电影中很常见。父亲代表暴力与失能的父权；母亲是父权体制下的“二级加害者”，既是受害者也是压迫者；女儿在这样的环境中寻找自我、逃离、再回望。问题是它过于“概念化”地呈现女性处境，情节推进主要靠事件堆叠，而非心理或关系的推进，使影片虽显真实，但缺乏叙事张力，更像一篇自传体散文。这是典型的创作者自我疗愈型作品，用影像重构童年创伤，或许能打动部分女性观众，因为她们能从中看到自己成长的投射。

中规中矩。如果想以结尾痛哭的长镜头来完整这个故事，那就不是很理解为什么要给符号化的酗酒爹那么多重复场景占比而不是专注于母女关系的形成和变化，复杂感情因为表面大量的平铺直叙导致了重心的偏移，到最后连和解都变成了走过场。 不过看下来最让我好奇的还是Lily到底是不是imaginary friend? 感觉给到了这位很多超现实的内容。 TMI: 开场前近距离看到的导演和散场后Lido岛的夕阳都好美。